项目名称：食，在自然(Dining in Nature)

项目地点：台湾竹北

完成时间：2017年

设计师：9 Studio 李东灿

本项目荣获奖项：2018意大利A' DESIGN AWARD金獎、2017SIDA新加坡设计大奖餐饮空间铜奖、英国2018IPA国际地产奖休闲类五星奖、韩国K Design 2018 Grand Prize最高荣誉奖项、2017ADA亚洲设计奖装置艺术银奖、 2018台湾第11届TID Award餐饮空间类组奖项等

亚洲人历来讲究吃得自然、吃出健康，更是现今重要的饮食观念，香港香港新生活饮茶团队创立自己品牌的精神正在于此，严选食材，新鲜直送，挑选、清洗、制作直接呈现在顾客面前，以即食的方式传递出自然与健康的价值观。

入口主题墙上的笼屉与LOGO组成的主视觉，花砖复古有种老港情怀，反衬出主形象的时尚现代。屋顶吊挂由塑胶带制成的装饰球如同风滚草聚散得当。

△接待前台

进入营业区，屋顶和地面以极简方式呈现，退为背景，素水泥平滑无缝，六角砖以组团形式嵌入其中，活泼清新，这一切手法都为衬托空间造型做好准备。

在空旷的大空间中，围合尤为重要，通过元素的介入，分隔出用于取餐的公共领域，取餐完毕后顾客回到私密领域的座位用餐，动静分离降低彼此的干扰。类似蚁窝的概念，出外觅食与归巢，在行为上有一种“巢”的安定感。

△用餐区

灵感的火花需要精密的计算才能实现，设计师以一种特殊的曲面木格栅系统置入这个空间，经过数位与结构精密的计算，产生出一种仿自然的韵律与美感。

《道德经》说，“有之以为利，无之以为用。”可以理解有是手法，无是效用，在餐厅设计中，如果说围合与打破是设计师的手法，那交错与互渗就是效果。

格栅造型产生的交错出空隙与穿插，如同迷宫的围隔，也许不经意间，远处就能碰到熟悉的人。在空间游走，没有任何一个视角是重复的、固定的，取而代之的是一种流动与探索的空间经验。

对自然场景的想象让设计师的灵感源源不断：风吹过稻田产生的徐徐波浪、天空中流动的浮云，以及海洋里成群游动的鱼群。

红色的勺子游弋在深沉的顶棚里，气势磅礴，随着“鱼群”的引导，挑选中意的美食，这种体验妙不可言。

 “我们希望能透过仿生建筑的设计手法来铺陈这个空间，所有视觉的角度会是那么的熟悉，与曾经身处大自然的视角产生连结。让顾客从视觉所及到味蕾散发出来，尽是大自然裡单纯的滋味。”设计师如是说。

出于对味觉敏锐和精确的极致要求，前台区的设计如同化学试验，玻璃烧瓶组成装置艺术的阵仗。冰镇冷泡茶，保持着最初的味道，喝一口如饮甘泉，直沁心脾。

△萃茶区

吧台区作为服务空间，方正规整，安静的窝在角落。自然的青砖、水泥材质，都加上了一层包浆，有一种使用的痕迹。前台古铜造型如滴下的茶渍形成有趣的痕迹。

△洗手区

服务区域的造型被设计师限制得贴切，造型简单，素水泥的朴素饰面，如同从地面上长出般自然而然。

在香港香港餐厅，以点、线元素群聚的方式再现鸟巢、麦浪、鱼群，反映着当代设计家对于餐饮空间的重新理解：趣味性、去中心化、打破藩篱以意向的方式，再造现实。

今天的餐饮空间，不断更新着面貌，更注重的是体验。对于餐厅，核心竞争力必然是菜肴的美味，如果能将经营理念以空间和视觉的方式传达出去，则更容易凸显品牌效应，具有个性的空间吸引着懂得的人，不断叠加出更大影响力。